La organización de Moritz Feed Dog ha dado a conocer ayer jueves el grueso de su programación para su próxima edición, que tendrá lugar entre los días 12 y 15 de mayo de 2022 en Barcelona.
Con la sexta edición de Moritz Feed Dog la moda volverá a los cines este mes de mayo., después de la espera a la que obligó la coyuntura global, con una edición especialmente cuidada, con estrenos, documentales clásicos y títulos cargados de contenido que por su temática y calidad abren cuestiones que era inevitable trasladar al público del festival.
Entre los títulos anunciados, y como no podía ser de otra forma en el Festival, destacan grandes nombres de la moda pero también documentales que intentan ofrecer respuestas, o al menos luz, a las grandes cuestiones que sacuden no solo la industria de la moda sino también a nuestra sociedad.
Quant.
El film encargado de inaugurar el Festival el 12 de mayo, dirigido por la actriz, directora y empresaria Sadie Frost, no aclara del todo la pregunta del millón (¿quién inventó la minifalda, Mary Quant o Courrèges?) pero sí retrata con precisión a una mujer moderna, adelantada a su tiempo, empresaria en un mundo de hombres y estilista de cabecera de la década que aglutinó el feminismo, la píldora y el Swinging London.
A Fashion Uprising.
El derrumbamiento del Rana Plaza, con más de mil muertes, fue lo más parecido a un 11-S que la moda ha tenido. El terrible accidente de Bangladesh fue el detonante para que miles de voces empezaran a cuestionar el frenético sistema de la moda, la segunda industria más contaminante del planeta.
Discount Workers.
El 11 de septiembre de 2012 un incendio en una fábrica textil en Karachi, Pakistán, acabó con la vida de 260 trabajadores. No había extintores ni salidas de emergencia, las puertas estaban cerradas, las ventanas tenían barrotes y la mayoría de obreros fallecieron por inhalación de humo.
Helmut Newton: The Bad and the Beatiful.
El documental de Gero von Boehm sobre uno de los mejores fotógrafos de la historia, conocido por retratar a mujeres fuertes, poderosas y esculturales, como estatuas en un pedestal.
House of Cardin
¿Quién es realmente Cardin, el hombre que convierte en oro todo lo que toca? Este documental dirigido por P. David Ebersole y Todd Hughes desvela parte del enigma.
Io sono il sole
Que la juventud está sobrevalorada es una de las primeras opiniones que le escuchamos al inclasificable Lorenzo Riva, el protagonista junto su pareja, Luigi Valetti, de esta película, que documenta el día a día de estos dos encantadores seniors con un pasado glorioso en el mundo de la moda italiana.
Karl Lagerfield
Se Dessine. Una delicia imprescindible dirigida por Loïc Prigent, uno de los periodistas mejor conectados y más respetados,para los fans de Lagerfeld cuando se cumple un año de su ausencia.
Let Me Be Me.
Una tierna historia de superación, llena de momentos emocionantes, la sobre la historia de Kyle Westphal desde su diagnostico de espectro autista con 6 años hasta convertirse en un exitoso diseñador de moda con un don especial para el dibujo, el detalle y las texturas.
Martin Margiela in his own words.
El enigma Margiela se resuelve en este apasionante documental donde él mismo cuenta en primera persona (oímos su suave voz y vemos sus manos grandes y delicadas) su historia: su infancia, sus inicios en el mundo de la moda, su relación con el éxito, la conquista de París, el fichaje de Hermès, la compra de la marca por parte de Renzo Rosso… un viaje mágico que explica por qué Margiela fue más un movimiento social en los 90 que una simple marca
Mode in France.
La mirada sobre la moda del fotógrafo y cineasta experimental William Klein es probablemente una de las más originales, irreverentes y críticas que existen.
OSO, Historia de un Icono.
Relato del éxito colosal de la saga de joyeros Tous que trata de analizar el fenómeno del osito, un superventas global convertido en icono, dirigido por Amanda Sans Pantling.
Riveted: The History of Jeans.
Pocas prendas más universales e individualistas que los tejanos, la prenda que el sacrosanto Yves Saint Laurent lamentó no haber diseñado él mismo. El icono textil más poderoso del siglo XX está asociado a un poderoso imaginario que tiene que ver con el salvaje oeste americano, la fiebre del oro, Levi Strauss y la libertad.
Sujects of Desire.
Este documental analiza los estereotipos que históricamente se han utilizado para encasillar a la mujer negra, doble víctima del racismo y el machismo, el de la criada, la promiscua y la mujer enfadada, todos debidamente incrustados en el imaginario colectivo gracias a la televisión y el cine.
CÁPSULA ESPECIAL BRASIL
En la sexta edición de Mortiz Feed Dog el festival se abre al talento de uno de los países más creativos y con mayor diversidad cultural del continente americano, Brasil. Dos documentales y un corto que vienen de la mano de Feed Dog Brasil, la edición brasileña del festival Moritz Feed Dog.
Favela é Moda.
Jacarezinho es una de las favelas más grandes de Río de Janeiro. La pobreza, la violencia y la falta de oportunidades son el pan de cada día para sus miles de habitantes, pero hace más de una década que Julio decidió luchar contra la exclusión montando una agencia de modelos, Jacaré Moda, que con el tiempo se ha convertido en un fenómeno en la moda carioca.
Waiting for the Carnival.
En la agreste región de Pernambuco está Toritama, la capital brasileña del jean, solo se descansa cuando llegan los preparativos para la única semana la del carnaval.
Alfaites de Belo Horizonte.
El tiempo se detiene en este cortometraje que se adentra en cinco sastrerías de Belo Horizonte, donde la conversación se ralentiza y las máquinas de coser, la tiza y la escuadra van dando forma a trajes que salen de allí con una historia humana impregnada en cada una de sus costuras.
