Con la próxima edición de Spring Fair a la vuelta de la esquina —del 1 al 4 de febrero de 2026 en el NEC Birmingham—, los organizadores de la feria han presentado “The 2026 Fashion Edit: Trends Every Retailer Needs to Know”, una guía exhaustiva de las 10 tendencias de moda que se espera dominen la escena este año. Estas propuestas reflejan una moda que se aleja de las microtendencias pasajeras para abrazar prendas con historia, propósito y versatilidad, conectando con consumidores que demandan autenticidad, calidad y significado en sus elecciones de estilo.
A continuación, se exploran estas diez corrientes que no solo influyen en la creación de colecciones, sino que también ofrecen claves estratégicas para minoristas y marcas al planificar sus próximos lanzamientos y surtidos.
1. El regreso del denim auténtico
El denim vuelve con fuerza en 2026, pero lejos de las versiones muy lavadas o ultra-stretch. La tendencia se centra en el denim crudo y mínimamente procesado, valorado por su durabilidad, estructura y capacidad de moldearse al cuerpo con el uso. Las siluetas incluyen cortes rectos de inspiración vintage, wide legs amplios, chaquetas estructuradas y monos denim revisados.
2. Patrones expresivos y estampados juguetones
Los estampados cobran protagonismo, desde cuadros sobredimensionados y geométricos inspirados en obras de artistas hasta florales digitales y lunares atrevidos. La tendencia invita a combinar motivos y escala para lograr looks visualmente impactantes que expresen optimismo.
3. Siluetas románticas y tejidos suaves
En contraposición a diseños rígidos, las fibras ligeras como chiffon, organza y tul trazan siluetas etéreas y volumétricas. Vestidos de largo medio, faldas amplias y blusas vaporosas ofrecen una estética que mezcla feminidad con comodidad.
4. Estilo sostenible y “seasonless”
La sostenibilidad evoluciona más allá de materiales reciclados para abrazar el concepto de moda sin estación, con piezas atemporales, paletas neutras y siluetas adaptables que funcionan los 365 días del año. Este enfoque responde a consumidores que buscan valor, durabilidad y menor impacto ambiental.
5. Paletas de color audaces y gráficas
Los colores en 2026 serán expresivos y diversos: morados intensos, amarillos cálidos, tonos cítricos brillantes o terracotas orgánicas conviven con pasteles suaves. El color se convierte en herramienta narrativa y emocional dentro del vestuario.
6. Sastrería relajada y siluetas híbridas
La sastrería no desaparece, pero se transforma en prendas más confortables. Blazers con estructuras suaves, chaquetas cortas con cordones y pantalones que combinan línea y comodidad reflejan la necesidad de vestimenta que funcione tanto en oficina como en entornos informales.
7. Prendas exteriores y accesorios con protagonismo
Las chaquetas esculturales, abrigos texturizados y piezas exteriores dramáticas emergen como protagonistas del armario. Los accesorios, desde bolsos llamativos hasta cinturones robustos o joyería escultórica, también cobran importancia para completar looks impactantes.
8. Moda fluida e inclusiva
La tendencia hacia la inclusión y la fluidez de género continúa creciendo. Las colecciones de 2026 presentan prendas unisex, rangos de tallas amplios y siluetas adaptables, permitiendo a las personas vestir con mayor libertad personal y expresiva.
9. Tejidos técnicos e innovación funcional
Las telas inteligentes —desde mezclas que regulan la temperatura hasta fibras que absorben la humedad o se arrugan menos— llevan la funcionalidad al día a día. Esta integración de rendimiento y moda refleja la demanda de consumidores que buscan versatilidad en su ropa.
10. La nostalgia como fuente creativa
Finalmente, la década de 2026 conserva la influencia de épocas pasadas, reinterpretando elementos icónicos del pasado con un toque moderno. Esta nostalgia actualizada da lugar a prendas que combinan referencias clásicas —como siluetas de los 70, 90 o principios de los 2000— con cortes contemporáneos y materiales actuales.
La moda de 2026, según Spring Fair
La moda de 2026, según Spring Fair, se define por una combinación de autenticidad, expresión personal, sostenibilidad y funcionalidad, respondiendo a consumidores que buscan prendas con significado, durabilidad y versatilidad. Para los minoristas, comprender estos diez ejes será clave a la hora de construir colecciones y experiencias de compra que conecten emocionalmente con distintas audiencias.
