Madrid es Moda, proyecto promovido encolaboración con la Asociación Creadores de Moda de España (ACME) y con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid a través de la iniciativa municipal Madrid Capital de Moda, liderada por el Área de Gobierno de Economía, Innovación y Hacienda, anuncia hoy su calendario. Una edición especial 10º aniversario que del 13 al 16 de septiembre programará desfiles y presentaciones de diferentes formatos de los principales nombres de la moda de autor española en museos, atelieres, tiendas, calles y plazas de la capital.
Madrid es Moda abrirá la Semana de la Moda de Madrid con un desfile urbano organizado junto al Ayuntamiento de Madrid en los Jardines de la Plaza de Oriente, corazón histórico de la capital. El sábado 13 de septiembre, a las 19:30 horas, al inicio de la puesta de sol, escoltados por el Teatro Real, el Palacio Real y la escultura de Felipe IV, más de 20 creadores mostrarán sus propuestas en esta pasarela natural. Este evento está dedicado a quienes hacen posible el sueño artesano de la moda española: diseñadores, modistas, patronistas y resto de oficios, además de a los fans de la moda española y la misma ciudad de Madrid, que acoge, fusiona y arropa al talento que llega de todas las regiones de nuestro país.
El desfile inaugural es el pistoletazo de salida de cuatro días en los que los diseñadores descubrirán también sus nuevas colecciones en lugares emblemáticos de Madrid. Devota & Lomba lo hará en la escalinata del Museo Arqueológico Nacional; Duyos, en el Claustro del Pozo del IES San Isidro; Maison Mesa, en el patio del antiguo monasterio de las Salesas en Chamberí, actual sede de la Universidad Nebrija; María Lafuente, en el Palacete de Villa Rosa; The Extreme Collection, en Wellington Hotel & Spa Madrid, y E.R.A.X., en el Palacio de Santa Bárbara.
Otras de las citas más esperadas son la presentación de la primera colección bridalde Moisés Nieto o el shooting en directo que Roberto Torretta realizará en directo en su atelier, entre bocetos y costureras, para desvelar en exclusiva sus diseños para la próxima temporada. Así como la de Daniel Chong, quien presentará sucolaboración cápsula con Okuda San Miguel en un espacio del taller y galería de arte Factory of Dreams, intervenido para la ocasión por el artista.
Con una performance conoceremos las novedades de Johanna Calderón y con una intervención artística en directo Trazas, la nueva colección de Oteyza,inspirada en un diálogo actual y vanguardista entre las capas pastoriles y la obra del fotógrafo Ortiz Echagüe.
En formato expositivo participarán Roberto Verino, WE ARE SPASTOR, Dominnico, Ernesto Naranjo y ManéMané, estos últimos de forma conjunta en Cupra City Garage, una invitación para experimentar cómo sus universos creativos dialogan y construyen un mensaje común sobre la moda actual.
Por último, Eduardo Navarrete estrena dentro de Madrid es Moda el primer fashion film de la firma dedicado al proceso creativo de la colección Musas, y lo acompaña con el lanzamiento de cinco nuevos bolsos.
Madrid es Moda, como plataforma que impulsa a los nuevos valores de la moda, colaborará esta edición con el Istituto Europeo di Design – IED Madrid y la Universidad Nebrija, centros de formación de referencia en el sector que acercarán los proyectos de sus alumnos a través de dos desfiles.
MADRID ES MODA HUB
Durante el programa de actividades paralelas de Madrid es Moda, Madrid es Moda HUB, un gran número de firmas lanzarán sus nuevas colecciones. Juan Avellaneda x SEEIOU y García Madrid lo harán en formato digital, mientras queMiguel Marinero organiza un open day en su taller de la calle Zurbano. Además,Teresa Helbig expondrá en su atelier Anglesey, presentada durante la Semana de la Moda de Nueva York los días previos, y Carlota Barrera, con una puesta en escena íntima y expositiva, mostrará su colección otoño-invierno 2025/26 y estrenará en exclusiva el fanzine que recoge la esencia y el universo creativo de las piezas. Acromatyx reserva para el calendario de Madrid es Moda la inauguración de su primera tienda física y la presentación de la colección cápsuladiseñada especialmente para esta fecha.
También forman parte de Madrid es Moda Hub los 20 artistas joyeros que forman el Colectivo Escultura Tímida: Ainoa Corres, Ani Flys, Isidoro Hernández, Esteban Erosky, Paula Velásquez, Andrés Gallardo, TO BE Continued, Sandra Pampin, Teresa Estapé, Saskia Bostelmann, Helena Rohner, Suma Cruz, Catalina D’Anglade, Julieta Álvarez, Carmela Nogales, Papiroga, Laura González (Lalabeyou), Lucía Deassin, Gimena Caram y Anton Heunis. El grupo participa conPrendidos, una exposición creada en exclusiva para Madrid es Moda que explora el broche como pieza artística que conecta la indumentaria con la joya, reivindica el valor de la joyería contemporánea y su importancia dentro de la moda.
Isla Bonita Moda propone en esta ocasión una experiencia visual y sensorial en Serrería Belga para sumergirse en la fuerza creativa de La Palma. En ese mismo espacio, SIMOF, la Semana Internacional de la Moda Flamenca, se suma por primera vez al evento con una performance que recorre la evolución del traje de flamenca desde el siglo XIX hasta la actualidad, celebrando este icono andaluz como emblema vivo de identidad, cultura y diseño.
Madrid es Moda y Ayuda en Acción vuelven a unir sus fuerzas en un evento dirigido a jóvenes que contará con la colaboración de Dominnico. El diseñador Domingo Rodríguez ofrecerá en el Palacio de Altamira del IED una charla motivacional, donde compartirá su trayectoria en el mundo del diseño y su visión de la moda como herramienta de transformación personal y social.
Este encuentro forma parte del objetivo compartido por ambas entidades de resaltar la importancia de proporcionar oportunidades a la juventud, y está enmarcado en el programa Impulsa de Ayuda en Acción centrado en apoyar a jóvenes en situación de vulnerabilidad para que accedan a formación, empleo y oportunidades de futuro.
Cierran Madrid es Moda Hub Adlib Ibiza, que transportará la esencia de la isla a Madrid en un encuentro privado con diseñadores y amigos de la marca en el Hotel Santo Mauro, y las pop up stores de Dominnico y Carlota Barrera.
DIEZ AÑOS IMPULSANDO Y CELEBRANDO LA MODA DE AUTOR ESPAÑOLA
Madrid es Moda llega a su décimo aniversario posicionada como la iniciativa que mejor representa la moda de autor española y sus valores, una plataforma viva y en evolución que apuesta por las pautas actuales que marcan el sector: nuevas formas de presentar y consumir moda alejadas del encorsetamiento de las temporadas.
Pioneros en acercar la moda lenta nacional a la calle y en dar visibilidad y defender los oficios y artesanos que la definen, el patrimonio cultural de la ciudad y el público siempre han tenido un papel principal en MeM. La Puerta de Alcalá, la Plaza de la Villa, los patios de la Real Academia de Bellas Artes, la Feria de Libros de la Cuesta de Moyano o el monumento a Alfonso XII del estanque del Parque de El Retiro han sido escenario de sus diferentes aperturas y actividades gracias al apoyo del Ayuntamiento de Madrid.
Madrid es Moda abre la Semana de la Moda de Madrid y forma parte de su calendario junto a MBFWMadrid.
QUIÉN HACE POSIBLE MADRID ES MODA
Madrid es Moda es posible gracias a la colaboración de ACME y de Madrid Capital de Moda, iniciativa del Ayuntamiento de Madrid a través de su Área de gobierno de Economía, Innovación y Hacienda.
Además, cuenta con el patrocinio de Solán de Cabras, agua oficial del evento que ofrece a todos los participantes y asistentes hidratación para disfrutar de las jornadas de desfiles, de Toyota España, que participa como patrocinador de movilidad con la cesión de varios vehículos que facilitarán los traslados de invitados, reforzando así su compromiso con la moda española y la movilidad sostenible, y de glo™.
En esta edición, Clinique repite como firma oficial de belleza, reafirmando su compromiso por la belleza saludable, ensalzando las colecciones con pieles cuidadas, y looks favorecedores. Clinique propondrá los maquillajes más tendencia para cada desfile, dando vida a sus productos más icónicos y sus novedades más prometedoras. Y Keune Haircosmetics, la revolución holandesa del hair stylingprofesional, será una vez más la encargada de la peluquería de todos los desfiles y presentaciones.
Madrid es Moda agradece el apoyo especial de Unisa, referente del calzado artesanal español que colaborará en el evento inaugural cediendo el calzado que completará todos los looks, y del Espacio Cultural Serrería Belga que gestiona el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, localización de una parte de las presentaciones y centro de operaciones y backstage de MeM.
MADRID ES MODA:
Madrid es Moda, encuadrado bajo el paraguas del programa municipal Madrid Capital de Moda, es un proyecto que busca poner en valor y crear oportunidades de negocio a las marcas españolas de moda de autor en unión con los valores de la ciudad de Madrid.
Una iniciativa creada en 2015 por la Asociación Creadores de Moda de España (ACME) y que se desarrolla de forma bianual coincidiendo con cada edición de MBFWMadrid, con el objetivo de revitalizar el comercio de la moda española de autor y acercar el trabajo de los creativos y artesanos del sector al público final.
Madrid es Moda y MBFWMadrid forman parte de MADRID CAPITAL DE MODA, iniciativa del Ayuntamiento de Madrid, a través del área de gobierno de Economía, Innovación y Hacienda, que aglutina aquellos eventos y actividades relacionados con el mundo de la moda, la belleza, el arte, la decoración, la gastronomía y estilo de vida que se celebran en la capital y que hacen de ella una de las ciudades más activas y dinámicas del mundo.
Madrid es Moda recogió el galardón Impulso y Difusión de la Moda Española en la primera edición de los Premios Academia de la Moda Española, celebrada en 2024, con el que los académicos reconocieron su apoyo al sector.
EVENTO INAUGURAL – PLAZA DE ORIENTE – 13 DE SEPTIEMBRE – 19:30H PLAZA DE ORIENTE DESFILE
Madrid es Moda da el pistoletazo de salida con su desfile inaugural que se celebra el sábado 13 de septiembre a las 19:30 horas. Al inicio de la puesta de sol, escoltados por el Teatro Real y el Palacio Real, y bajo la atenta mirada de la mítica escultura de Felipe IV, más de 20 diseñadores mostrarán sus creaciones en esta pasarela natural. Un marco incomparable para reivindicar y proyectar la moda de autor española.
El desfile está dedicado a todas aquellas personas que hacen posible el sueño artesano de la moda española. Diseñadores, costureras, patronistas y demás oficios, pero también a los fans de la moda española y a la ciudad de Madrid, por acoger, mezclar y empujar el talento que llega de todas las regiones
DESFILES
MARÍA LAFUENTE DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 11:00H / PALACETE VILLA ROSA. JUNTA MUNICIPAL DE DISTRITO DE HORTALEZA (CARRETERA DE CANILLAS, 2) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN DE NOVIA ABIERTO AL PÚBLICO
«Shakti» encarna la esencia de la moda de autor a través de la exclusividad, la artesanía y un firme compromiso con la sostenibilidad. Una propuesta que celebra la energía femenina y la traduce en siluetas orgánicas y fluidas.
Confeccionadas con materiales que evocan vida y naturaleza, estas piezas rinden homenaje a la creación y al poder invisible de una mujer que se despliega con autenticidad y seguridad. Tejidos como el tencel con certificación PEFC, el tul, los algodones y el ganchillo artesanal dan forma y carácter a una colección que celebra la singularidad de cada mujer a través de la moda de autor.
La paleta de colores transita desde el blanco cálido, el marfil, el melocotón y el rosa, hasta sutiles destellos de nácar, para evocar una conexión profunda entre lo esencial y lo atemporal.
UNIVERSIDAD NEBRIJA DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 19:30H / UNIVERSIDAD NEBRIJA (PASEO DE SAN FRANCISCO DE SALES, 48) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN ALUMNOS
La Universidad Nebrija une el talento y la creatividad de sus estudiantes del Grado en Diseño Digital y Multimedia y del Grado en Diseño de Moda en un evento multisensorial. Esta presentación, que tiene lugar en el espacio inmersivo DOMO 360, ofrece una experiencia que trasciende los límites del arte, la tecnología y el diseño. La propuesta busca despertar la conciencia ecológica a través de un espectáculo en el que el diseño digital y la moda se fusionan en perfecta armonía. Dentro de la cúpula geodésica, los asistentes son transportados en un viaje visual y sonoro que recorre bosques mágicos y realidades distópicas. La narrativa invita a reflexionar sobre la fugacidad de la vida y la necesidad de reconectar con lo esencial. En este viaje, la moda irrumpe con una propuesta colaborativa que exhibe diversas corrientes estéticas, referencias históricas y visiones del futuro, con prendas pensadas para todos los géneros, tallas y edades.
DEVOTA & LOMBA LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 13:00H / MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL (SERRANO, 13) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – PRIMAVERA-VERANO 2026
La nueva colección de Devota & Lomba se inspira en los veranos de Sorolla, evocando su luz y atmósfera a través de formas volumétricas construidas con fruncidos. El tejido se ciñe para luego ser liberado, un contraste que no se puede apreciar sin discernir la opresión o el límite y el acto de soltarlo. No existe una acción sin la otra, la dialéctica de los extremos.
En uno de los rincones culturales más emblemáticos de la capital, el Museo Arqueológico Nacional (MAN), la propuesta entabla un diálogo con un espacio cargado de significado, cuya misión es hacer que el conocimiento histórico ilumine y enriquezca nuestra comprensión del presente.
Los tejidos protagonistas son los algodones de cuadros vichy, suaves y ligeros, que contrastan con linos y sedas lisas en tonos monocolor. En la paleta de colores, el azul se impone como hilo conductor. Para completar la colección, la firma incluye sombreros Sancosmeiro hechos a mano con paja de centeno del Castillo de Vimianzo y mocasines de piel y bolsos firmados por Devota & Lomba.
DUYOS LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 19:00H / CLAUSTRO DEL POZO. IES SAN ISIDRO. (TOLEDO, 39) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – PRIMAVERA 2026
Juan Duyos vuelve a soñar con las Islas Canarias. Su nueva colección “Wonderland-Islas Canarias” es una fantasía llena de luz, color, belleza y naturaleza. Inspirada en el espíritu isleño del diseñador, su propuesta cobra vida en un escenario único y escondido, el Claustro del Pozo del IES San Isidro.
Duyos celebra la diversidad y la riqueza multicultural con 38 modelos que encarnan la individualidad, la personalidad y la belleza de cada una de ellas, evocando la singularidad que distingue a cada una de las ocho Islas Canarias. Una oda a todas las texturas del cabello, realzadas con las herramientas de Dyson. La colección mezcla siluetas oversize de inspiración ochentera con drapeados libres, superposiciones rotundas y delicadas lazadas que remiten a los años setenta. La paleta de colores hace un viaje por el paisaje canario a través del blanco luz, el amarillo sol, el rosa atardecer, el burdeos Tajinaste, el ámbar arena, el verde laurisilva y el azul cielo.
La flora de las islas se traduce en texturas y tejidos que enriquecen cada pieza con jacquard de algodón, devoré de organza, bordados de hilo y detalles metálicos que conviven con estampados sobre lino, tafetán de rayas, georgettes, crêpe de lana y punto de seda.
THE EXTREME COLLECTION LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 20:30 H / WELLINGTON HOTEL & SPA (VELÁZQUEZ, 8) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26
La colección “Symphony” se presenta en un desfile-performance íntimo y sensorial, celebrado durante el atardecer en la azotea del Wellington Hotel & Spa Madrid.
Con un cóctel de bienvenida y la actuación en vivo de la soprano Ruth González, la propuesta se verá también realzada por la iluminación de velas LED distribuidas por todo el espacio, en colaboración con Candlelight.
“Symphony” es una colección que fusiona siluetas estructuradas con tejidos nobles como la alpaca, el terciopelo, el pelo vegano, las flores devoré, los cuadros y la lana. La paleta cromática de la propuesta transita por tonos tierra, teja, granate, crudos, negro, azul marino y rosa empolvado, con acentos en verde militar y rojo profundo.
E.R.A.X. – MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 13:00H /PALACIO DE SANTA BÁRBARA (HORTALEZA, 87) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26
“Brote” es un homenaje a las mentes capaces de alcanzar lugares extraordinarios y, al mismo tiempo, una crítica al trato que la sociedad otorga a quienes piensan de forma diferente. La colección busca identificar y representar las percepciones, creencias y actitudes sociales hacia los comúnmente llamados “locos”, tomando como fuente de inspiración esa misma locura humana.
El layering, las transparencias, el color blanco y los cuellos altos marcan la identidad de esta propuesta, junto con una paleta de colores que incorpora tonos tierra y azul eléctrico. Entre los tejidos utilizados destacan la pana, el popelín, el punto y la piel, para aportar textura y carácter a cada prenda.
MAISON MESA MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 19:00H / UNIVERSIDAD NEBRIJA (PASEO DE SAN FRANCISCO DE SALES, 48) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – PRIMAVERA-VERANO 2026
Maison Mesa presenta “The passion of lovers” en el patio del antiguo monasterio de las Salesas en Chamberí. Un espacio donde la moda dialoga con el arte y la espiritualidad, un homenaje al patrimonio cultural de Madrid de principios de siglo pasado y del romanticismo español.
La colección encarna un espíritu rebelde y emocional, con una actitud luchadora que busca nuevos paradigmas en la sociedad. Una propuesta que tiene sed de conocimiento y que apuesta siempre por el autoconocimiento y la máxima expresión del ser y de la sociedad.
La colección transita desde una sastrería más clásica reinterpretada, hasta vestidos ligeros y volátiles. Incluye grandes lazos, bordados de flores en punto de cruz o en plumas plateadas, aplicaciones de flores sobre satenes ligeros, bordados de pequeños lazos, lentejuelas, fallas caladas con grandes topos de organza, mikados de raya diplomática, flecos, plumeti en popelín y en tul, así como pedrería. La paleta cromática abarca desde el blanco roto y el negro, hasta una gama de tonos pastel, verdes matizados como el hoja, amarillos vibrantes y detalles en rojo.
La propuesta incorpora piezas de punto de lana merina realizadas por Perssa’m, alpargatas cosidas a mano en colaboración con Casteller, calzado fabricado en talleres de Menorca por Pons Quintana, joyas diseñadas junto a Lisi Fracchia en su estudio de la calle Mayor, y bolsos confeccionados artesanalmente en el Barrio del Pilar por Anabella Boffa.
IED MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 20:30H / ESPACIO VENTAS (ALCALÁ, 182) DESFILE COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN ALUMNOS
El Instituto Europeo di Design – IED Madrid celebra su desfile anual donde se pone en escena el verdadero futuro del diseño: una nueva generación de creadores que, bajo el lema “Saberes conectados”, explora los cruces entre memoria e inteligencia artificial, bioingeniería y saber artesanal, ciencia y sostenibilidad.
Raquel Aldaz Casalo, Guillermo Sastre Fernández, Miguel Conde García-Mochales, Maitane Carmen Somet García, Xinyuan Zheng, Alejandra Elizondo Díaz, Casilda Ortiz Baselga, Natalia Arroyas Peregrín, Uxía Gómez Ortega, Paula Jiménez Párraga, Pedro Díaz García y Alejandro Úbeda Callejas, son los 12 diseñadores que presentarán sus propuestas que integran lo tecnológico y lo humano, no como respuestas cerradas, sino como preguntas abiertas capaces de abrazar la complejidad de nuestro tiempo.
Un jurado profesional, compuesto por reconocidos referentes del sector como Pepa Bueno, Leticia García, David Alarcón y Federico Antelo, será el encargado de clausurar el evento con la entrega del Fashion Talent Award al mejor proyecto.
PRESENTACIONES DE COLECCIÓN
JOHANNA CALDERÓN DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 18:00 H / AUDITORIO SERRERÍA BELGA (ALAMEDA, 15) PERFORMANCE COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA
La colección “Dolores” nace de la conexión más profunda de Johanna Calderón con el mundo de la moda. Las manos de su abuela cosiendo, un costurero antiguo, el sonido constante del pedal de una máquina de coser en casa, o un alfiletero bordado, son los elementos que se convirtieron en símbolos de inspiración.
La propuesta incluye vestidos que realzan la silueta, pantalones y blusas con tejidos de diseño exclusivo, botones rescatados de anticuarios o pequeñas tiendas madrileñas, volúmenes de inspiración ochentera, maxi hombreras y un mono con acabados especiales. Todo ello da forma a una colección que apuesta por una inclusividad real, pensada para celebrarse en todas las tallas.
Tejidos como el tafetán, la sarga, la gasa o el mikado dan vida a la colección en tonos como el naranja, fucsia, rojo, blanco y negro. “Dolores” se presenta en formato híbrido, con diseños que nacen en digital y se transforman en prendas físicas, accesibles en diferentes tallas. Además, sus procesos y patrones se comparten con el público como parte de la experiencia. Una propuesta donde pasado y futuro conviven en armonía.
MOISÉS NIETO LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 10:00 H / PALACIO DE LOS DUQUES GRAN MELIÁ (CUESTA DE SANTO DOMINGO, 5) DESAYUNO / PRESENTACIÓN ESTÁTICA COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN DE NOVIA
“Love” es la nueva propuesta bridal de Moisés Nieto concebida para novias que buscan alejarse de lo convencional.
La colección destaca por su depuración formal, volúmenes contenidos y un enfoque contemporáneo que combina funcionalidad y diseño. Con tejidos sostenibles, cortes precisos y una atención minuciosa al detalle, Nieto ofrece una visión nupcial que prioriza la identidad personal sobre el protocolo tradicional.
“Love” plantea una alternativa sólida dentro del universo bridal actual.
ROBERTO TORRETTA LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 11:00 H / ROBERTO TORRETTA (FERELUZ, 17) PERFORMANCE / SHOOTING EN DIRECTO COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA
La nueva colección de vestidos de Roberto Torretta apuesta por una feminidad sofisticada y contemporánea, pensada para mujeres que desean destacar con elegancia y autenticidad. Con siluetas variadas que se adaptan a diferentes momentos especiales, la propuesta combina estampados exclusivos con una paleta cromática elegante, donde conviven distintos tonos neutros e intensos.
Tejidos como la gasa de seda y el crêpe de chine aportan fluidez y frescura a cada diseño. La artesanía se refleja en detalles cuidados como drapeados, cortes al bies y acabados meticulosos que evidencian el sello de la casa.
La colección se presenta en exclusiva durante un shooting en directo desde su atelier. Una experiencia íntima donde los vestidos se muestran en su contexto más auténtico: entre bocetos, costuras y luz real.
WE ARE SPASTOR LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 16:00 H / ESTUDIO WE ARE SPASTOR (VALENCIA, 17. LOCAL 3) PRESENTACIÓN ESTÁTICA / EXPOSICIÓN COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA
WE ARE SPASTOR presenta su colección VERTEBRAE.ED en un formato expositivo en su estudio de la calle Valencia.
Sombras, alforzas, botones forrados, moiré, presillas, tul de seda, georgette de seda y algodones orgánicos son algunos de los elementos que definen esta propuesta que refleja la esencia de la marca. Las prendas, confeccionadas en su atelier o en talleres de proximidad, destacan por el uso de un 70% de tejidos provenientes de restos de stock, contribuyendo a una moda más responsable y consciente.
OTEYZA LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 17:00 H / OTEYZA (CONDE DE XIQUENA, 11) INTERVENCIÓN ARTÍSTICA COLECCIÓN INÉDITA – PRIMAVERA-VERANO 2026
“Trazas” se inspira en el diálogo entre las capas pastoriles y la obra del fotógrafo Ortiz Echagüe. Emplea materiales nobles como la lana merina española y el algodón, conservando los cortes amplios y funcionales propios de las capas tradicionales, pero reinterpretados con un enfoque contemporáneo y elegante.
La presentación consiste en una intervención en directo de la pieza Zagal, una visión actual y vanguardista de la figura del pastor de Villaciervos, creada especialmente para la exposición del Museo del Traje: “RAÍCES”. Esta obra ya fue exhibida previamente en el Design Fest como parte de la muestra “TEJIENDO REDES”. Durante la intervención, modelos ataviados con prendas de la colección establecen un diálogo visual con la pieza a través de tejidos de alta calidad como linos, arpilleras, algodones y lanas merinas extrafinas.
Los colores tierra, verdes y mostazas evocan el paisaje, la sostenibilidad y la herencia cultural que inspiran esta propuesta artística.
DOMINNICO LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – DE 17:30 A 20:30H Y MARTES 16 SEPTIEMBRE – 10:30H a 18:30H / AU REVOIR PARIS (ARGENSOLA, 17) PRESENTACIÓN ESTÁTICA / EXPOSICIÓN COLECCIÓN INÉDITA – RESORT 2026 + COLECCIÓN ARCHIVO ABIERTA AL PÚBLICO
La colección “Resort 2026” se presenta en formato expositivo con 12 looks originales que invitan a sumergirse en el universo creativo de DOMINNICO. En ella se entrelazan el imaginario cowboy contemporáneo con elementos supersticiosos, camp y kitsch, reinterpretados desde una mirada maximalista. También se incorpora la estética souvenir, los charms y la simbología Made in Spain. Inspirada en amuletos de la suerte, el brillo excesivo de los casinos americanos, estrellas como símbolos mágicos y el uso expresivo de pelo reciclado, la propuesta apuesta por una estética recargada donde la saturación actúa como lenguaje.
Las piezas están confeccionadas con materiales nobles y sostenibles, como cuero, denim y pelo reciclado, para reafirmar el compromiso de la firma con la trazabilidad y la reutilización creativa. La paleta cromática oscila entre tonos tierra (marrones intensos, azules profundos) y colores pastel mezclados con metalizados o degradados multicolor. Las siluetas exploran los contrastes con prendas micro que conviven con abrigos de volumen extremo, generando un equilibrio entre sensualidad y dramatismo.
Al día siguiente, DOMINNICO celebra una pop-up store exclusiva con piezas de archivo, ofreciendo al público la oportunidad de adquirir diseños icónicos en un formato efímero, íntimo y experiencial.
*El lunes, la asistencia deberá ser confirmada a través de: [email protected]
EDUARDO NAVARRETE LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 21:30 H / TEATRO PAVÓN (EMBAJADORES, 9) PRESENTACIÓN / FASHION FILM COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA DE BOLSOS
Eduardo Navarrete lanza cinco nuevos modelos de bolsos, uno de ellos disponible en dos tamaños, todos en color negro y con un diseño más sobrio y depurado, reflejo de la nueva etapa del diseñador, pero manteniendo el carácter divertido y singular que define el universo de Navarrete.
La propuesta abarca desde un maxibolso de pelo y un bolso de mano, hasta un shopping bag y una original reinterpretación del cinturón transformado en bolso.
Además, presenta el primer fashion film de la firma, una pieza que revela el proceso creativo detrás de la colección “Musas”.
ROBERTO VERINO MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – DE 16:00H A 17:30H / ROBERTO VERINO (JORGE JUAN, 15) PRESENTACIÓN ESTÁTICA / EXPOSICIÓN COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26
Roberto Verino presenta su colección otoño-invierno 2025/26 en un formato exclusivo y experiencial de la mano de su diseñador. Un evento celebrado en un edificio señorial del centro de la ciudad donde moda, imagen y memoria conviven para presentar las piezas clave de su nuevo universo.
A través de una exposición estática, el diseñador desvela una colección que reaviva el espíritu inconformista y transgresor de los años noventa, reinterpretado desde una estética contemporánea. Un recorrido por prendas clave y referencias visuales, en el que la sastrería se convierte en el eje narrativo sobre el que se asienta una colección sutil, atemporal y llena de carácter.
ERNESTO NARANJO Y MANÉMANÉ MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – DE 17:00H A 19:00H / CUPRA CITY GARAGE (SERRANO, 88) PRESENTACIÓN ESTÁTICA / EXPOSICIÓN COLECCIONES INÉDITAS – PRIMAVERA–VERANO 2026
Ernesto Naranjo y ManéMané se unen para presentar una nueva forma de colaboración. Un espacio donde sus universos creativos dialogan y construyen un mensaje común que refleja su visión compartida de la industria de la moda actual. En ambas propuestas se busca crear un diálogo entre procesos creativos donde el espectador pueda entender todo aquello que se esconde detrás de la presentación de una colección.
La colección primavera-verano 2026 de ManéMané se sumerge en las memorias del folclore montehermoseño, reinterpretando sus siluetas más icónicas con un enfoque contemporáneo. Las prendas recuperan volúmenes característicos, inspirados en la indumentaria tradicional de Montehermoso y los traduce en vestidos complejos en un entorno actual. La propuesta se convierte en un ejercicio de respeto y renovación, donde el archivo popular se revisita con sensibilidad en una búsqueda de identidad que abraza el cambio.
Por su parte, la colección primavera-verano 2026 de Ernesto Naranjo nace del diálogo entre lo geométrico y lo etéreo. Una propuesta que busca el equilibrio entre estructuras precisas y la ligereza de los tejidos, generando una narrativa visual en la que cada prenda se convierte en una forma viva de movimiento.
A través de superposiciones y transparencias, las capas crean sombras inesperadas que transforman la silueta y aportan una dimensión casi onírica al conjunto. El color, protagonista silencioso, evoca figuras en constante dinamismo. Los tules vaporosos, los satenes fluidos y los materiales elásticos dialogan con el cuerpo, acompañando cada gesto con complicidad.
En esencia, la colección es un homenaje al equilibrio entre forma y fluidez, entre sombra y luz, entre lo real y lo ideal.
DANIEL CHONG MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 18:00 H / FACTORY OF DREAMS (CARMEN BRUGUERA, 8) PRESENTACIÓN EXPOSITIVA COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA
Daniel Chong presenta una colección cápsula vibrante y única en colaboración con el reconocido artista Okuda San Miguel, en un espacio del taller y galería de arte Factory of Dreams, intervenido para la ocasión por el artista. Un lugar donde arte y funcionalidad convergen de forma natural.
Esta alianza nace de la afinidad estética y conceptual entre ambos creadores: la paleta vibrante y las formas geométricas características de Okuda San Miguel se integran armónicamente en los complementos atemporales y funcionales de Daniel Chong. El resultado son piezas que trascienden su función, convirtiéndose en obras de arte ready-to-wear, donde el estilo urbano y la autenticidad se encuentran sin concesiones.
Como parte de esta exclusiva cita, la colección estará a la venta en primicia en el propio espacio, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de adquirir las piezas antes de su lanzamiento oficial en puntos de venta habituales.
MADRID ES MODA HUB
COLECTIVO ESCULTURA TÍMIDA DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 12:30H / ALACELA (LAVAPIÉS, 7) PRESENTACIÓN ESTÁTICA / EXPOSICIÓN EXPOSICIÓN INÉDITA ABIERTO AL PÚBLICO
“Prendidos”, es la propuesta expositiva de joyería contemporánea, creada en exclusiva para Madrid es Moda, que explora el broche como pieza artística vinculado a la indumentaria. Ainoa Corres, Ani Flys, Isidoro Hernández, Esteban Erosky, Paula Velásquez, Andrés Gallardo, TO BE Continued, Sandra Pampin, Teresa Estapé, Saskia Bostelmann, Helena Rohner, Suma Cruz, Catalina D’Anglade, Julieta Álvarez, Carmela Nogales, Papiroga, Laura González (Lalabeyou), Lucía Deassin, Gimena Caram y Anton Heunis, son los 20 joyeros que forman el Colectivo Escultura Tímida y que buscan poner en valor la creación artesanal y el diseño aplicado a la moda.
CARLOTA BARRERA DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 16:00H / CARLOTA BARRERA (CARRERA DE SAN JERÓNIMO 18, 2° 2) PRESENTACIÓN EXPOSITIVA / POP UP OTOÑO-INVIERNO 2025/26
La diseñadora gijonesa Carlota Barrera abre las puertas de su estudio para presentar su nueva colección otoño-invierno 2025/26, titulada “A half-tied tie”. En un formato íntimo y expositivo, la firma ofrece una experiencia única que combina el estreno exclusivo de un fanzine que recoge su universo creativo y la presentación de la colección otoño-invierno. Además, el evento incluye una pop-up store con una cuidada selección de prendas de archivo, permitiendo a los asistentes explorar de cerca las piezas icónicas de la marca junto con nuevas creaciones. En un ambiente cercano y sensorial, los invitados tienen la oportunidad de interactuar directamente con los tejidos, las formas y la narrativa que define el trabajo de la diseñadora.
La pop-up permanecerá abierta hasta el miércoles 17 de septiembre de 12:00h a 20:00h, e incluirá prendas de la colección temporal, la core collection y otras piezas de archivo, consolidando un espacio que celebra el pasado, el presente y el futuro de la firma.
JUAN AVELLANEDA X SEEIOU DOMINGO 14 DE SEPTIEMBRE – 17:00 H PRSENTACIÓN DIGITAL COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26 ABIERTO AL PÚBLICO
Juan Avellaneda x SEEIOU presentan su nueva colección de otoño en un formato digital pensado para redes.
En el vídeo, desde su estudio, Juan nos invita a descubrir la colección tal y como nació: entre bocetos, tejidos, fotografías y referencias que fueron dando forma a cada prenda. Es un recorrido íntimo por el proceso creativo, contado sin filtros y sin discursos grandilocuentes.
Más que una presentación, es una conversación cercana sobre lo que hay detrás de la colección: las siluetas, los colores, las texturas y la inspiración que conecta cada pieza.
Es una propuesta pensada para el presente. Prendas actuales y versátiles, con ese punto sofisticado, chic y personal que define a Juan y a su universo. Una colección que no pretende imponerse, sino acompañar y formar parte de la forma de vivir de cada mujer.
MIGUEL MARINERO LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – DE 12:00H A 19:00H / MIGUEL MARINERO (ZURBANO, 37) PRESS DAY / OPEN DAY COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26 ABIERTA AL PÚBLICO
Miguel Marinero celebra su 50 aniversario con una colección que habla del presente con la serenidad de quien domina su oficio. Una mirada hacia el futuro construida desde la solidez del saber hacer, donde cada prenda se convierte en refugio, en un gesto cotidiano, en un diseño concebido para acompañar y no imponerse.
La lana merina, noble y versátil, vertebra esta propuesta. Tonos neutros, cálidos y envolventes dialogan con siluetas amables, pensadas para adaptarse a la vida urbana sin renunciar a la sofisticación. Cada pieza ha sido diseñada y confeccionada en talleres artesanales de Madrid, reafirmando el compromiso de la firma con una moda que se construye desde el tiempo y la cercanía.
GARCÍA MADRID LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 12:30 H PRESENTACIÓN DIGITAL COLECCIÓN INÉDITA – OTOÑO-INVIERNO 2025/26 ABIERTO AL PÚBLICO
García Madrid presenta una nueva propuesta alegre, consciente y accesible que reinterpreta el clasicismo desde una perspectiva actual, libre y cercana.
La colección se lanza en formato online, incluyendo desfile digital y sesión de fotos, a través de un entorno visual que evoca un refinado salón del siglo XIX, donde el oro adquiere un aire urbano y las pinturas chinescas se transforman en delicados grafitis. Un diálogo entre pasado y presente, entre tradición y rebeldía, entre forma y emoción.
La propuesta incluye trajes y prendas estructuradas con patrones impecables y un enfoque contemporáneo. Diseños versátiles que combinan tejidos nobles con siluetas relajadas, concebidos con atención al detalle y exclusividad.
La firma lanza además un fashion film donde la naturaleza toma el protagonismo en la colección. En esta propuesta, la naturaleza se convierte en aliada e inspiración. Los verdes intensos, amarillos, azules del cielo y verdes acuáticos se trasladan a las prendas como reflejo de un entorno vivo y cambiante. La marca refuerza así su compromiso con la sostenibilidad, la producción responsable y el respeto por el paisaje, entendiendo la moda como un diálogo constante entre el ser humano y su entorno natural.
ISLA BONITA MODA LUNES 15 DE SEPTIEMBRE – 14:00H / AUDITORIO SERRERÍA BELGA (ALAMEDA, 15) DESFILE / EXPERIENCIA GASTRONÓMICA / EXPOSICIÓN PRIMAVERA – VERANO 2026
Isla Bonita Moda propone una experiencia visual y sensorial que celebra la identidad insular, la innovación en el campo creativo textil y el atractivo paisajístico de La Palma. Una propuesta que invita a conocer “la fuerza creativa de una isla que inspira”, a través de imágenes en formato expositivo que posicionan a La Palma como un territorio con voz propia dentro del mapa de la moda española.
La acción comenzó con una producción editorial que contó con la participación de algunas de las firmas asociadas al sello Isla Bonita Moda del Cabildo Insular de La Palma que impulsa el sector creativo y textil a través de Sodepal: Adrienne, Alex Menorca, Atelier El Tesoro, Ban Artesanía en Cuero, Diazar Atelier, Gohemm, Julia Brito, Pedro Ferreiro, Pedro Juan, Rayco Plata, Sara Luis Joyas, Shamelu, Silvia Baly y Waleska Morín. Además, bajo el paraguas Canarias Islas de Moda, creada por el Gobierno de Canarias a través de Proexca, se invitó a una firma representativa de cada uno de los colectivos regionales: Volcano Blood por Gran Canaria Moda Cálida, Makanuda por Tenerife Moda, Macaronesia por Lanzarote Moda y Yusef Perdomo por El Hierro Moda con Alma.
Las imágenes resultantes de esta sesión se han convertido en el eje central de una exposición que se presenta en el marco de Madrid es Moda, y es inaugurada con un exclusivo cóctel de productos canarios. La exposición está acompañada de una muestra y desfile conceptual en el que tanto los diseñadores de Isla Bonita Moda como los creadores invitados de otras islas, presentan los looks más representativos de sus colecciones.
AYUDA EN ACCIÓN MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 10:00H / PALACIO DE ALTAMIRA (FLOR ALTA, 8) CHARLA
Madrid es Moda y Ayuda en Acción vuelven a unir sus fuerzas en un evento dirigido a jóvenes que contará con la colaboración de Dominnico. El diseñador Domingo Rodríguez ofrecerá en el Palacio de Altamira del IED una charla motivacional, donde compartirá su trayectoria en el mundo del diseño y su visión de la moda como herramienta de transformación personal y social.
Este encuentro forma parte del objetivo compartido por ambas entidades de resaltar la importancia de proporcionar oportunidades a la juventud, y está enmarcado en el programa Impulsa de Ayuda en Acción centrado en apoyar a jóvenes en situación de vulnerabilidad para que accedan a formación, empleo y oportunidades de futuro.
SIMOF MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 11:00H / AUDITORIO SERRERÍA BELGA (ALAMEDA, 15) PERFORMANCE TRAJES INÉDITOS
La Semana Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF) presenta “El traje de flamenca: vestir la identidad”, una propuesta escénica que recorre la evolución del traje de flamenca desde el siglo XIX hasta la actualidad.
Ángeles Isa, Arantxa Aguilera, Castrejón, Conso Delgado, Eli Martín, Inma Benicio, Mari Carmen Sáez Flamenca, Maricruz & Montecarlo desde 1958, Peca, Pilar Vera y Sergy & Tapiju son los 11 diseñadores andaluces que mostrarán sus creaciones al ritmo de la música en vivo de Teatro Flamenco (Madrid). La evolución del traje de flamenca se acompaña de representaciones pictóricas, cinematográficas y documentales que ilustran y contextualizan cada década de su historia.
La propuesta se construye a partir de una paleta cromática rica donde predominan el negro, el azafrán, el añil, el verde musgo, el esmeralda o el azul cerúleo. Colores que cobran vida en tejidos como el algodón, el tul, la gasa o la seda rústica y en elementos clásicos del traje de flamenca, como los lunares oversize, los bordados florales y las rayas.
Al finalizar, una breve intervención institucional presentará las novedades de la próxima edición de SIMOF Madrid, que se celebrará los días 24 y 25 de octubre en Wellington Hotel & SPA Madrid (C/Velázquez 8).
ACROMATYX MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – DE 11:00H A 20:30H / ACROMATYX (FÚCAR, 18) INAUGURACIÓN / OPEN DAY COLECCIÓN INÉDITA – COLECCIÓN CÁPSULA ABIERTO AL PÚBLICO
ACROMATYX inaugura, en el marco de Madrid es Moda, su primera tienda física en la calle Fúcar, 18, en pleno Barrio de las Letras, un enclave profundamente vinculado a la cultura y el arte. Fiel a su espíritu de diálogo constante con el arte y la creación contemporánea, la firma, ha colaborado con el artista Tito Pérez Mora para transformar el espacio en una instalación viva, donde el paso del tiempo también forma parte del relato.
Para celebrar esta apertura, Xavi García y Franx de Cristal presentan también una colección cápsula exclusiva creada especialmente para la ocasión. Una serie limitada de piezas que rinden homenaje a Madrid, la ciudad que inspira y acoge el universo creativo de los diseñadores. Entre las prendas, destacan las camisetas donde el nombre de la ciudad se funde con el logo de la marca en un gesto simbólico de pertenencia y compromiso con el entorno.
TERESA HELBIG MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – DE 11:00 A 19:00H / TERESA HELBIG (JORGE JUAN, 13. 1º DERECHA) PRESS DAY PRIMAVERA-VERANO 2026
La colección de Teresa Helbig “Anglesey” se inspira en la figura libre y provocadora de Henry Cyril Paget, 5º Marqués de Anglesey, un dandy excéntrico que rompió con las convenciones de su tiempo, cuya vida fue un manifiesto de libertad sin disculpas. La propuesta de Helbig es una oda a las voces que nunca se silenciaron, y un homenaje a quienes eligieron la diferencia, el exceso y la intuición.
En esta colección, el universo de la diseñadora se vuelve bucólico y romántico, pero también radicalmente libre. Los tejidos como las blondas sutiles, las cintas de moiré, las gasas de seda, las plumas, el charol, los cristales bordados y las texturas contrastadas, componen un imaginario tan onírico como sofisticado, donde cada pieza es un acto de expresión personal.
“Anglesey” se presenta durante la Semana de la Moda de Nueva York, los días 11, 12 y 13 de septiembre en 42 Grand Street, NYC, donde la colección podrá descubrirse en un formato íntimo y sensorial. Posteriormente, el día 16 de septiembre, se expondrá en su showroom en Madrid de la Calle Jorge Juan 13.
ADLIB IBIZA MARTES 16 DE SEPTIEMBRE – 21:30H / HOTEL SANTO MAURO (ZURBANO, 36) CENA PRIVADA
Adlib Ibiza, el sello de artesanía con denominación de origen impulsado por el Consell Insular d’Eivissa, presenta en el marco de Madrid es Moda su nueva marca “Ibiza, siempre de moda”. Una cena privada en un lugar emblemático de Madrid que une la moda, el turismo y la artesanía que forman parte del ADN de la isla. Con inspiración y elementos ibicencos, la velada transporta la esencia de Adlib Ibiza al corazón de la capital.
